墻面彩繪的由來與他的未來發展

2019-05-22

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大約在十四至十五世紀初期時，伴隨著宗教的發展，出現了在墻壁上繪制了各類宗教圖案類的繪畫方式，這種方式所繪制的圖案一般都是宗教的題材，以裝飾教堂所屬的建筑，從而增加建筑和環境的嚴肅和神圣性。在古埃及，藝術家會在墻壁和柱子上雕刻各種的花紋作為裝飾，其中這些裝飾很多是記錄居所主人的生平，以及記錄各種神話故事，為埃及初期的墻繪藝術。

在中國的西藏，人們把佛祖繪制在墻上以及唐卡（一種以牛皮制作的裝飾物）上，以驅除邪惡祈求平安。在各國家各宗教中，都有在墻壁上雕刻，繪畫的記錄，這些記錄著宗教和當時生活情況的壁畫，便是現今的上海彩繪墻體藝術品。上世紀60年代，美國的費城和賓夕法尼亞州出現涂鴉文化（graffiti），從簡單地書寫tag和門牌等字母與數字的組合，到上世紀70年代前期開始在字型、效果等的鉆研，近40年的發展已經讓涂鴉走出美國的墻角，成為全球性的藝術創作。

隨著經濟的發展和社會的進步，人類對生存環境的質量提出了越來越高的要求。如何將墻面彩繪藝術推向公共空間，使之成為公共藝術，成為人類生存環境的詩意部分？又如何把墻藝藝術推向大眾生活，協調墻藝藝術與人民生活的關系？這是許多墻藝設計者忽略的一個問題——墻藝在為誰設計？墻藝設計師除了研究墻藝自身元素之外，更多的是應當探索人與墻藝之間的一種和諧關系和人的接受狀況，使公眾開始接受與喜歡墻藝，使墻藝開始成為公眾生活的一部分。

墻藝不單單是作為一種簡單的壁面裝飾手段，而更重要的是它貫穿著一種人文的關懷和審美學上的一種追求。墻藝開始成為了一種讓大眾廣為接受的一門藝術，墻藝的概念深入人心，這在墻藝的推廣史上有不可估量的意義。墻藝的發展和普及以旗手的姿態沖鋒在前。

墻面彩繪